Поиск

Китайская свадебная церемония, являющаяся типичным примером традиционных китайских свадебных ритуалов, несет в себе глубокий культурный подтекст и символическое значение. Сам свадебный банкетный зал также отличается уникальным декоративным стилем и детальным дизайном. Теперь давайте отдельно представим китайские свадебные церемонии и свадебные банкетные залы. Китайские свадебные церемонии – это не просто союз двух душ, но и интеграция двух семей и культурных традиций. Каждый церемониальный шаг китайской свадебной церемонии пропитан богатым культурным подтекстом и благоприятным подтекстом. Торжественные процедуры: Поклонение Небу и Земле – Передача молитв и надежд на блаженную семейную жизнь. Это почтение к естественному порядку также отражает философию «гармонии между человеком и природой» в традиционной китайской культуре. Выражение почтения старейшинам. Молодожены выражают благодарность и уважение своим родителям. Пить свадебный кубок. Молодожены по очереди пьют из одного кубка, что символизирует их вечную любовь. Бросание золотых слитков – Жених бросает невесте золотые слитки, что означает благополучное и счастливое будущее. Символические значения: Культурное наследие. Китайские свадебные церемонии продолжают давние свадебные обычаи китайской нации, отражая уникальные китайские концепции брака и семьи. Благоприятная символика. Такие элементы, как красный цвет, символ двойного счастья и мотив седла, обладают богатым благоприятным значением, создавая радостную и праздничную свадебную атмосферу и воплощая пожелания счастья и удовлетворения молодоженов. Уважение к традициям. Такие ритуалы, как поклонение Небу и Земле и поднятие фаты, являются наследием и уважением традиционных свадебных обычаев, отражающих торжественность брака и прекрасные ожидания на будущее. Социальное признание. Китайские свадебные церемонии - это не только личные действия, но также признание и благословение общества на брак молодоженов, отражающее продолжение традиционной культуры и идентификацию с социальными ценностями. Гармония с природой. Время проведения свадьбы и обычаи отражают уважение китайского народа и его интеграцию с природным порядком, демонстрируя концепцию гармоничного сосуществования человека и природы. Китайские свадебные банкетные залы: Благодаря использованию красного и золотого цветов в качестве основной цветовой гаммы, атмосфера наполнена радостным и благоприятным смыслом. Традиционный Китайская скульптура, резьба, куплеты и оконные рамы используются для создания классической и элегантной атмосферы. В банкетном зале можно разместить узоры с благоприятным значением, такие как дракон и феникс, а также символы процветания и удачи. Кроме того, размещение предметов с символическим значением, таких как золотые слитки и свежие цветы, может усилить богатую культурную атмосферу. Недавно построенный банкетный зал в китайском стиле расположен в отеле Shenglijulius в городе Юлинь, провинция Шэньси. Весь проект, от 3D моделирования до установки, занял 3 месяца. Каждый Древняя архитектурная скульптура был тщательно изготовлен вручную. Банкетный зал имеет 8 симметричных Новые здания в китайском стиле различных размеров, с использованием дерева и плитки в качестве основных строительных материалов, с деревянными колоннами и балками в качестве основного каркаса. Основания колонн вырезаны Традиционные каменные скульптуры. Все здание выполнено в цветовой гамме красного, золотого и темно-синего цветов. Центральное подвесное украшение Произведение искусства в банкетном зале традиционное китайское блюдо деревянный Скульптуры Дракон и Феникс, символизирующие благоприятность и удачу. Все деревянные поделки в банкетном зале были вырезаны на фабрике, собраны, а затем на специальных автомобилях перевезены в отель «Юлин» для окончательной установки на месте.   Этот банкетный зал объединяет в себе суть традиционной китайской архитектуры, отражая уникальное очарование китайской культуры благодаря симметричной планировке, форме крыши, колонным конструкциям и цветовым сочетаниям. Этот архитектурный стиль не только эстетичен, но и демонстрирует глубокое наследие традиционной китайской культуры.

Высота 7 метров, ширина 5 метров. инсталляция скульптура Картина под названием «Отец» недавно дебютировала на выпускной выставке Сычуаньского института изящных искусств в Китае, произведя мощное визуальное впечатление. Потрескавшиеся губы, глубокие морщины на лице и другие детали ярко передавали трудолюбивые, стойкие и стоические качества китайского фермера. Скульптура изначально была основана на картине маслом художника Ло Чжунли «Отец». Когда я впервые увидел это портретная скульптура, я был глубоко тронут и не мог полностью выразить те тяготы и трудности жизни, которые это отражало. Иногда истинная суть произведения искусства заключается не в самой скульптуре, а в чувствах, которые она вызывает у обычных людей.Этот Глиняная Скульптура На то, чтобы превратиться из картины в Финиш, понадобилось 11 лет. Каждый шаг был тщательно вырезан. Это обычный человек, простой человек, анонимная фигура, увековеченная в скульптурной форме. Мы можем рассмотреть каждую деталь его лица, но не знаем, кто он. Он превзошел время и историю. Единственное, что мы знаем, это то, что он рабочий, переживший огромные лишения.Его лоб весь покрыт морщинами, как и руки, лицо и все тело. Эти морщины кажутся вырезанными ножом, но на самом деле это следы, оставленные ножом жизни. Тяготы его труда, кажется, врезались в его тело, как нож. Эти морщины — следы его тяжелого труда. Его кожа бронзового цвета свидетельствует о его жизни на открытом воздухе, в земле. Земля и солнце, кажется, глубоко проникли в его кожу, изменив ее цвет, текстуру и узоры, сливаясь с землей.Здесь мы видим не только его труд, но и ход времени – не конкретное время, которое он прожил, а длительность его непрерывного труда. Когда он прерывает свой бесконечный труд, чтобы сделать глоток воды, нам предоставляется возможность взглянуть на его лицо - лицо в разгар работы и руку, занятую подъемом чаши с питьем, подносящую руку и лицо в непосредственной близости и представить их вместе. Рука является основным инструментом его труда, а на лице видны следы этого труда, что делает эту портретную скульптуру чистым и всеобъемлющим изображением трудящегося тела.Эти два тонких, костлявых пальца, почти кости, обернутые кожей, кажутся острыми и ловкими, их кожа покрыта шрамами от бесчисленных ран. Один палец все еще забинтован, возможно, все они были когда-то; и когда они исцелятся, они, как и все остальные, покроются шрамами. Ногти покрыты черной грязью.Эти крошечные, незаметные пальчики теперь занимают огромную часть композиции исключительно потому, что поддерживают чашу. Эти два пальца вместе с другими, скрытыми от глаз, работают согласованно в разных позах и под разными углами, удерживая чашу.Это закаленная тяжким трудом рука, которая, наряду с глубоко морщинистым лицом, свидетельствует о напряженности и длительности его труда, об огромных лишениях, борьбе и горестях его жизни. И все же, когда мы смотрим ему в глаза, они такие нежные, такие спокойные.История его, его жизнь, его бесконечный труд и перенесенные им лишения, кажется, не оставили и следа в его глазах, не возбуждая ни гнева, ни печали, не разрушая его. Он спокойно принял эти трудности, не сокрушаясь о несправедливости своей судьбы и не вопя в трагических допросах. Вместо этого его спокойствие и терпеливость поглотили эти невзгоды. В его маленьких глазах заключено безграничное сострадание бурного, огромного моря.Однако глаза не имеют четкой формы. Мы можем чувствовать мягкость его взгляда, но не можем ясно видеть его глаза, поскольку они затенены его густыми бровями. Они кажутся маленькими и темными, лишенными блеска. Ярко освещены только нос, скулы с обеих сторон, лоб и нижняя губа.Свет концентрируется вокруг глаз, окружая их и делая их еще темнее, погруженными в глубокие черные дыры. Любой взгляд, вырвавшийся из этих темных ям, будет нежным и слабым, а не сильным. Большая площадь бороды отбрасывает нижнюю часть лица в глубокую тень.Мы являемся фабрикой в Китае, которая специализируется на изготовлении скульптур на заказ и оптом. металл, ремесло из дерева, смола, 3D-печатьи т. д. Пожалуйста, посетите наш сайт https://www.tiancaisculpture.com/ для получения дополнительной информации. Мы также предлагаем нестандартные размеры и цвета в соответствии с вашими требованиями. Пожалуйста, свяжитесь с нами для уточнения цены: joey@tiancaisculpture.com 

Широкий термин «скульптор» применим не только к художникам, но также может использоваться в нехудожественных областях. Например, это может относиться к тому, кто работает на реставрационных объектах или создает репродукции существующих скульптур. Если скульпторов также определить как художников, то создаваемые ими объекты должны иметь за собой художественный замысел. Этот человек может быть профессионалом или любителем. Скульптура, как и живопись, считается важной художественной дисциплиной. Некоторые скульпторы создают произведения, используя исключительно скульптуру в качестве средства, в то время как другие художники применяют междисциплинарный подход. Скульпторы пытаются создавать трехмерные формы, используя один или несколько материалов. Скульпторы могут выбирать из множества материалов для создания своих скульптур. Некоторые из наиболее часто используемых материалов включают камень (например, мрамор, гранит и т. д.), бетон, цемент, дерево и глину (для керамических скульптур). Художники также могут использовать металлы для создания скульптур, причем бронза была наиболее распространена в историческом плане, но сегодня скульпторы также могут работать с алюминием и даже сталью. В настоящее время развитие практик и техник привело к увеличению разнообразия материалов, которые могут использовать скульпторы. В результате спектр материалов, используемых в скульптуре, стал более обширным. Произведения искусства из сочетания дерева, металла и смолы., стекло или различные другие материалы сейчас довольно распространены. Художники также могут использовать новые технологии, такие как 3D-печать помогать в создании своих произведений. На протяжении всей истории скульптуры возникло множество различных типов скульптуры, и художники разработали различные методы создания трехмерных произведений. Китай является родиной современных художников, и на протяжении последних двух десятилетий художники-визионеры последовательно завоевывают арт-рынок. Работы китайских художников, порой провокационные, порой игривые, но никогда не лишенные вдохновения, продолжают нас удивлять. Вот список из 6 китайских художников, о которых вам обязательно следует знать. Независимо от того, уже ли они созданы или только появляются, вы не захотите пропустить их последние творения. 1, Ай Вэйвэй《Семена подсолнечника》Ай Вэйвэй — один из самых известных китайских современных художников в мире. Его работа передает послания о неповиновении властям, за что он поплатился. Сегодня Ай Вэйвэй находится в изгнании в Берлине, продолжая свою творческую борьбу с несправедливостью во всем мире. Недавно его внимание было обращено на судьбу беженцев, пользующихся средиземноморским миграционным маршрутом, навязанным им европейскими державами. Художественные творения Ай Вэйвэя всегда вращались вокруг трех основных тем: социальная критика, исследование условий жизни человека и политическая борьба. Он умеет использовать авангардные художественные формы для глубокого изучения различных проблем современного китайского общества, побуждая общественность сосредоточиться и задуматься над основными вопросами власти, свободы, культуры и многого другого. Он, несомненно, один из самых противоречивых, но и самых влиятельных художников современного Китая. 2. Сюй Бин 《Книга с неба》 Сюй Бин прежде всего известен своими инсталляциями и перформансом. В работах Сюй Бина часто используются культурные символы и язык в качестве отправной точки для критики определенных укоренившихся способов мышления и ценностей традиционной китайской культуры. Он умеет использовать такие методы, как сатира и пародия, чтобы обнажить проблемы культурной изолированности и жесткости.В целом, суть работ Сюй Бина заключается в использовании уникального художественного словаря для критики традиционной культуры, размышления о социальных реалиях и исследования языкового выражения, демонстрируя его важный статус пионера концептуального искусства. Его работы не только обладают сильным критическим потенциалом, но и воплощают движущую силу прогресса современного китайского искусства. 3、Гу Венда   《Драма слияния двух культурных форматов》 Гу Венда считается одним из пионеров искусства инсталляции и перформанса в современном китайском искусстве. Он объединяет элементы восточной и западной культур и обладает новаторским и уникальным художественным языком. Он опытен в экспериментальных средах, таких как инсталляция, перформанс и видеоарт, а его работы часто сосредоточены на критике социальных реалий и размышлениях о культурных традициях.Гу Вэнда приглашали принять участие в многочисленных важных биеннале и выставках авангардного искусства как внутри страны, так и за рубежом. В 2000 году он был удостоен престижной премии «Lu Xun Art Prize» и широко известен как один из самых дальновидных и экспериментальных художников на сцене современного искусства Китая.Таким образом, Гу Вэньда сыграла новаторскую роль в развитии современного китайского искусства. Его авангард и новаторские художественные практики проложили новые пути для современного китайского искусства, оказывая глубокое влияние на весь мир искусства. Его работы, выраженные посредством своеобразного художественного словаря, исследуют основные социально-культурные проблемы, и он пользуется уважаемым статусом как в Китае, так и за рубежом.4.Лю Болин  Все Лю Болин фотографии содержат скрытые автопортреты, что делает его одним из самых «незаметных» среди самых известных китайских художников. Его интерес к камуфляжу проистекает из тенденции китайского общества: пренебрежения личностью. Это было частью проектов развития Олимпийских игр 2008 года в Пекине. С тех пор художник распространил свою деятельность на все континенты, создавая произведения в крупных городах, таких как Китай и Брюссель. В 2016 году он организовал перформанс перед пирамидой Лувра, где его также замаскировал французский художник JR. В 2017 году Лю Болин продемонстрировал свои таланты, сотрудничая с брендом Moncler для создания весенне-летней коллекции. Художественная практика Лю Болина в первую очередь сосредоточена на живописи, интеграции элементов традиционной китайской культуры и исследовании глубоких проблем человеческой природы и общества. Его работы занимают важное место в истории современного китайского искусства и оказали широкое влияние на мир искусства в целом. Его считают одной из важных представительных фигур на сцене современного искусства Китая. 5、СюйЧжэнь   Сюй Чжэнь — разносторонний художник и одна из известных фигур на сцене современного искусства Китая. Он приобрел такую репутацию потому, что с тех пор, как он начал выставляться, художник часто менял тематику и средства массовой информации. Созданные им видеоработы, напоминающие рекламу или документальные фильмы, традиционная керамика с мутантными формами, абстрактные картины, фигуративные фрески и скульптуры из мягкого текстиля — это лишь некоторые примеры его эклектики. В целом Сюй Чжэнь сыграл очень важную роль в истории развития современного китайского искусства. Его новаторский экспериментальный дух и новаторский художественный язык оказали глубокое влияние на весь мир современного китайского искусства, стимулируя постоянные инновации и прорывы в художественных формах. Его работы пользуются большим уважением как внутри страны, так и за рубежом. 6. У Вэйшань  У Вэйшань всегда считал раскопки и углубленное изучение традиционной китайской культуры миссией своей жизни. Он уже давно стремится к интеграции и выражению китайского культурного духа в своих скульптурных творениях, создав сотни влиятельных скульптур, которые выставлялись по всему миру и собирались в крупнейших музеях. У Вэйшань был пионером стиля китайской современной скульптуры от руки, предложив теорию «скульптуры от руки» и «Восемь основных стилей скульптуры от руки». Китайская Скульптура», всесторонне обобщающий прекрасные традиции китайской скульптуры и направляющий направление развития современного китайского скульптурного творчества. С момента вступления в должность директора Национального художественного музея Китая У Вэйшань активно интегрировал ресурсы коллекции музея, значительно продвигая превосходные традиционную китайскую культуру и посвятил себя рассказу китайской истории через классические произведения, содействию глобальному распространению современного китайского искусства и внесению важного вклада в культурный обмен между Китаем и миром. Все эти художники внесли выдающийся вклад в своих областях, став важными представителями современного китайского искусства. Их работы — лишь верхушка айсберга на сцене современного искусства Китая. Благодаря работам этих художников мы видим, что современное китайское искусство движется к более широким горизонтам, внося уникальный вклад в развитие мирового искусства.Мы приветствуем индивидуальный дизайн, который создаст уникальную для вас красоту искусства.поставщик скульптур Тяньцай